毛主席打破了忆秦娥的魔咒 这个词牌叫《忆秦娥》。从唐朝传下来，一千多年了，但凡是个文人用它写词，写出来的准是凄凄惨惨、悲悲切切。西风必须是凉的，月亮必须是残的，眼泪必须是不够流的。李白用它写“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，愁。李清照用它写“梧桐落，又还秋色，又还寂寞”，更愁。清朝的纳兰性德，那么灵气的一个人，一碰这词牌，立马“兴亡满眼”，一脸看透世事的悲凉。 你说绝不绝？就好像这个词牌有个固定的“悲伤模子”，后世多少大才子，都只能乖乖往里头浇自己的苦水，没一个人能跳出来。 这个“魔咒”，一直到1935年，才被一个人，用一首词，给彻底劈开了。 这个人，是毛主席。这首词，是《忆秦娥·娄山关》。 1935年2月，那是什么光景？红军刚刚在遵义会议上确定了毛主席的领导，但情况一点都没好转，反而更危急了。前有堵截，后有追兵，队伍被打散，士气也低落。不拿下天险娄山关，就是死路一条。 那场仗打得，叫一个惨烈。从白天打到黄昏，硬是用命啃下了这块硬骨头。仗打完了，毛主席登上血迹还没干的娄山关。 你想想那画面：仗是赢了，可牺牲了多少好同志？抬头看，西风刮得人脸生疼，天刚蒙蒙亮，一弯冷冰冰的残月还挂在那儿，地上全是寒霜。偶尔天上传来几声雁叫，那声音，空的慌，凉的慌。山下零零星星的马蹄声，还有那低沉沉、好像憋着一口气的军号声……这景象，搁谁心里不沉重？不苍凉？ 按以往所有文人的路子，这时候提起笔，用《忆秦娥》这个词牌，那必须得是抒发悲痛，感慨前路茫茫，人生实难。 可你再看毛主席写下的： “西风烈，长空雁叫霜晨月。霜晨月，马蹄声碎，喇叭声咽。” 格式，押韵，一字不差，全是那个“悲伤模子”。可你感觉一下，这“悲”一样吗？李白的“箫声咽”，是才子佳人离别的呜咽；这里的“喇叭声咽”，那是冲锋的号角在群山间回荡后的余音，是铁与血碰撞后，大地沉重的喘息！他没回避难，没掩饰痛，他诚实极了。 但最绝的，是下半阕。笔锋“唰”一转，石破天惊： “雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。从头越，苍山如海，残阳如血！” 我的天！就这一下，格局全开了。娄山关是像铁一样硬，那又怎样？我们把它跨过去了！未来的路，我们就从这“头”上，重新开始走！最后八个字，画面“轰”一下炸开在你眼前：群山像大海的怒涛一样连绵，将落的太阳红得像血。这“血”，是牺牲，是热血，是烧穿黑暗的信仰之光！ 同样是四十六个字，同样的平仄格律。可过去文人在里面装的是个人的小情小爱、家国遗恨。毛主席在里面，装下的是整个民族在绝境中的一次艰难呼吸，是一支军队向死而生的全部意志，是一个领袖面对“真如铁”的现实，依然敢说“从头越”的万丈豪情。 他根本没去砸烂那个旧模子，他是用自己的气魄，把那个被泪水浸了一千年的“悲伤模子”，生生撑大了，撑阔了，灌进了全新的灵魂。 你看，这不就跟咱们现在很多人遇到的事一样吗？生活中谁没几个“娄山关”？升学、就业、创业、中年危机……哪个不像“雄关漫道真如铁”？我们太容易像那些古代文人一样，被困在一种“悲情模式”里：觉得行业不行了，觉得大环境太难了，觉得“我可能就这样了”，于是开始写自己的“断香残酒”，叹自己的“西风残照”。 但毛主席这首词告诉我们：看见困难，承认艰难，甚至为牺牲感到疼痛（“喇叭声咽”），这都没问题，这很真实。但真正的精神，是在认清这一切之后，那股“而今迈步从头越”的心气儿！是不被暂时的“如铁”现实吓住，非要蹚出一条生路的倔强！ 所以，今天我们再读《忆秦娥·娄山关》，早就不只是读一首词了。我们是在读一种破局的心法，是在感受一种“在绝境中把悲歌吼成战歌”的生命力。它穿过快九十年的风，到今天依然滚烫。因为它印证了：能困住你的，从来不是外在的格式或困难，而是你内心格局的大小。心里装着江山大海，笔下自有劈开千年悲风的力量。这份力量，属于1935年娄山关上的那群人，也属于今天每一个面对自己那座“娄山关”，却依然选择“迈步从头越”的你我。
