写一写青年演员魏哲鸣，之前应该是在《国色芳华》里认识的他，当时饰演的刘畅，阴湿疯批非常的出圈又带感。但在我看，魏哲鸣出圈的原因，不在饰演了一个斯文败类，演了邪恶暴戾的反派，而是他诠释了刘畅这个角色，看似扭曲狰狞，但同时也拥有作为时代牺牲品的悲情底色。
魏哲鸣确实是聪明的演员，本质上诠释这个角色，他很少以反派惯用的外化式脸谱表演，试图以狰狞的表情渲染恶，大多数时候，而是积攒的，内隐式的人物心境变化，勾勒角色被规训、被剥夺、被吞噬的人生。从世家少年的清高自持，到中年落魄的疯魔偏执，终其一生逃不出命运罗网，看似是个人选择，同时也是时代下被胁迫的一生。
当然前面的刘畅不让人喜欢，更不会共情。出身书香门第，却被礼教规训出满身迂腐傲气，身为丈夫，对何惟芳施行精神冷暴力，将其视作门第偏见下的附庸；身为男子，懦弱无能却又虚荣自私，依附妻家财物苟且，面对不公敢怒不敢言。而魏哲鸣也捕捉到刘畅坏的独特，文人式伪善与隐性，婚后默许族人变卖何惟芳嫁妆，对忠心护主的丫鬟惨死冷眼旁观，喜新厌旧贪得无厌。
可以说这种坏从不粗暴直白，而是藏在清俊斯文的皮囊之下，喜怒无常与扭曲的心灵。魏哲鸣表演也很有趣，多次的面部聚焦，眼神里的阴郁、谈吐间的刻薄、行为里的自私刻画得入木三分，所以他让人恨的地方不是冰雹大雨的磅礴，而是如阴雨天的湿冷，黏腻、压抑，又直抵人心。
但刘畅的扭曲，从来不是天生之恶，而是从出生起便被剥夺自主意志、被家族、皇权、封建礼教三重枷锁层层囚禁的必然结果。而魏哲鸣对角色悲剧底色的挖掘，在那段挨板子，尊严丧尽的高光戏份中展现得淋漓，人生失控的绝望扑面而来，大颗滚落的泪珠、猩红充血的眼眸，搭配字字泣血的嘶吼：“那我的心呢，活到如今我可曾顺意如心”。从带着宿命嘲弄的冷笑，到情绪崩裂后的泣诉，再到对命运不公的绝望诘问，观众从反派被虐的爽感，瞬间被魏哲鸣演技代入了另一种共情。
是吧，其实刘畅也是时代牺牲品，自我意志湮灭的悲愤，半生从未顺意的不甘，在这段戏尽数倾泻而出。这是刘畅全剧最难得的底色显露，是被压抑半生的自我意识的觉醒。当然刘畅不值得同情，但魏哲鸣的演技却让人共情，因为反派也是人性的复杂体。正如他饰演的刘畅，空有文人清高，却既无反抗的勇气，也无立足的底气，最终在阶级与权势的夹缝中，活成了自我割裂的怪物。
所以通过这部剧对魏哲鸣很有好感，在一部古装剧里，演绎出如此立体、复杂，深邃，又带有悲剧底色的角色。不是服务于主角感情线的工具人前夫，而是有血有肉、有善有恶、有痛有恨的活人。包括几段戏，情绪的高亢，饱满与转折既有剧集需要的张力，又有点到为止的克制，不滥用情绪，彰显自我，而是着重演绎人物的变化与灰色地带。
所以蛮喜欢看到这样的青年演员，靠着演技，拿着反派的头衔依然可以逆袭被看到，也期待他更多作品里展现更多演技能量。因为他已经证明，他对作品与职业的敬畏，无关正反派角色与戏份多寡，他总能拿出演员最大的诚意。
