别再问演员为什么“没戏拍”了。轧戏的，正在被市场清算。 现在演艺圈的生存法则确实变了，行业开始大规模地“清洗”那些靠赶场子糊弄事的流水线演员，转而把资源和奖赏都给到了愿意为了角色“消失”的人。 以前大家总爱夸谁是“拼命三娘”一年连拍好几部，但现在观众根本不买账了。就像白鹿一年拼了三部戏却水花寥寥，反倒是赵露思只死磕一部《许我耀眼》就拿下了30亿播放，这差距已经足够说明问题。 我更在意的是现在的行业数据，接戏量虽然跌了四成，但平均拍摄周期却拉长了25天。这意味着大家不再一味求“快”了，演员的价值不再看你露脸多少，而看你愿意投入多少时间成本。 这种变化现在都直接写进合同里了，角色准备期平均拉长到了4.2个月，整整翻了一倍。甚至有头部剧组要求主演提前半年就得进组，这种白纸黑字的约束，才是对作品最起码的尊重。 最绝的是有演员为了演好宋朝文人，提前半年去考了焚香点茶的职业认证。这种“硬核”的准备功夫，在我看来比任何热搜数据都要硬气，这才是演员该有的职业门槛。 张若昀也给圈内打了个样，为了《庆余年2》能把自己关起来三个月，连呼吸节奏都要反复研磨。结果大家都看到了，首日播放破3亿直接击穿纪录，这种定力换来的回报是实打实的。 我觉得现在的逻辑很简单，那种想靠走量来维持热度的日子已经到头了。毕竟现在87%的观众都明确表态，他们只愿意为那种真正能“沉下去”的表演买单。 时间已经成了片场最贵的通货，好戏真的不是“拍”出来的，而是花心思慢慢“养”出来的。以后那种浮躁的演技，怕是连我们的遥控器这一关都过不了。
