1911年，李叔同回国后，在房间挂了一幅日本女子的果体画，妻子俞氏每次看见都忍不住恶心。可当她得知画中人是谁后，当场痛哭流涕。 而这幅画不仅挑战着一个传统家庭的底线，更预示着一代才子走向佛门的宿命。 这个李叔同生于1880年天津盐商巨富之家。 他的父亲李筱楼是清末进士，后经营盐业致富，人称“李善人”。 可惜李叔同5岁丧父，由母亲和兄长抚养长大。 虽然家道殷实，但作为侧室所生，李叔同在大家族中早早学会了察言观色。 而这种环境培养了他敏感而叛逆的性格。 他12岁开始学习诗词书画，展现出过人天赋，被称为“神童”。 1897年，18岁的李叔同被迫接受包办婚姻，娶茶商之女俞氏为妻。 就在婚礼当天，他面无表情地完成所有仪式，直到第四天才正眼看清妻子的模样。 这个俞氏虽出身传统家庭，不识几个大字，但温柔贤淑，尽心伺候丈夫。 然而李叔同内心向往的是才情相投的灵魂伴侣。 他常去戏园听名伶杨翠喜唱戏，每日散场后提灯送她回家。 而这段朦胧感情因杨翠喜被权贵买走而告终，成为李叔同心中永远的遗憾。 1905年，他母亲病逝。 这时候25岁的李叔同感觉最后的牵挂已断，将妻儿留在天津，独自东渡日本留学。 而临行前，他改名“李哀”，表达对旧式生活的告别。 抵达东京后，李叔同剪掉辫子，考入东京美术学校西洋画科。 在三十名考生中，只有五人被录取，他是其中之一。 学习西洋绘画需要人体模特，但李叔同一直找不到合适的女性模特。 直到有一天，他注意到房东女儿福基的气质符合他的艺术追求。 于是李叔同鼓起勇气请她当模特。 出乎意料的是，这位日本女子竟答应了请求。 而福基后来回忆：“他眼神中的真诚让我无法拒绝。” 两人在艺术创作中渐生情愫。 之后福基不顾世俗眼光，为艺术“献身”，成为李叔同画布上的缪斯。 那幅著名的《半裸女像》就是在这一时期创作的。 1910年，李叔同完成学业，决定回国。 此时的福基毅然决定随他到中国。 李叔同将福基安置在上海，自己则回天津与家人团聚。 回到天津后，李叔同在工业专门学堂任教。 而他试图将日本的新艺术理念带入课堂，但却遭遇传统观念的阻力。 最激烈的冲突发生在家中。 当俞氏第一次看到书房里那幅福基的半裸画像时，她整个人都僵住了。 要知道对于一个受传统教育的女性来说，这简直是伤风败俗。 “你为何要挂这种画？”俞氏颤抖着问。 李叔同平静回答：“这是艺术，你不懂。” 更让俞氏心碎的是，她后来得知画中女子竟是丈夫在日本的伴侣。 这对她而言是双重打击，既无法理解丈夫的艺术观念，又必须接受感情被背叛的现实。 李叔同则周旋于两个女人之间。 他定期到上海与福基相聚，返回天津又要面对原配妻子。 这种分裂的生活让他疲惫不堪。 1915年冬天，李叔同的好友许幻园因家道中落前来告别。 两人站在雪地中相对无言，最终许幻园转身离去，没有进家门。 这一场景深深触动了李叔同。 他回到屋内，请福基弹琴，含泪写下传世之作《送别》。 而这看似是送别友人，实则是他向红尘的告别。 1916年，李叔同经同事夏丏尊介绍，了解到“断食修行法”。 同年冬天，他前往杭州虎跑寺进行了21天断食体验，感觉身心焕然一新，改名“李婴”，寓意重生。 断食期间，他每日记录身心变化，深感尘世烦恼的虚妄。 在返校后，他开始素食、读经，向朋友表示“数年内将入山为佛弟子”。 1918年正月，李叔同正式决定出家。 他提前考试结束学期工作，向学校辞职，安排好一切身后事。 出家前，李叔同将一生积累的艺术作品分赠友人。 最棘手的是如何处理与两个女人的关系。 他给福基留下一块怀表和一封信：“你有技术，回日本后不会失业。” 而这句看似体贴的话，却暗含诀别的决绝。 福基不肯接受，从上海赶到杭州虎跑寺。 在西湖边，她泪流满面地问：“弘一法师，请告诉我，什么是爱？” 已剃度的李叔同回答：“爱，就是慈悲。” 福基追问：“你慈悲对世人，为何独伤我？” 李叔同没有回头，登舟而去。 俞氏在天津得知消息后异常平静，或许她早已预料到这一天。 这位传统女性默默抚养孩子，于1926年病逝。 出家后的李叔同成为弘一法师，精研律宗，复兴了中断800年的南山律宗，被尊为第十一代祖师。 他严守戒律，一件僧袍打满224个补丁，过午不食，将物质需求降到最低。 这而与前半生锦衣玉食形成鲜明对比。 1942年，弘一法师圆寂前写下“悲欣交集”四字。 有人说他悲悯众生，欣喜解脱；也有人认为这是他对自己一生的总结，既有悲伤遗憾，也有释然欣慰。 而那幅曾经引起风波的画作，也随岁月流转褪变为历史的注脚—，它见证了新旧时代的碰撞，记录了两个女人的泪水，更预示了一个灵魂的终极归宿。 主要信源：（光明网——再现李叔同传奇一生）
