1968年，被永久开除党籍的国歌词作者田汉，在狱中结束了70载的生命，过了7年，他的妻子才得知，大家都说他走得冤，妻子却说：“他有福气啊。” 1979年平反现场，一本泛黄的笔记本从田汉遗物中被取出。 封面磨损严重，内页密密麻麻写满湘赣民间小调与方言俗语。 没人想到，这位国歌词作者的狱中岁月，竟在悄悄积攒民间文艺火种。 这不是普通的创作素材，而是他用生命守护的文化使命与家国情怀。 当工作人员轻轻翻开笔记本，田汉跌宕一生的画卷随字迹缓缓展开。 时间回溯到1938年的武汉街头，抗战烽火正烈。 田汉带着剧团成员穿梭在难民潮中，身后跟着几位挑着戏服的学徒。 “今天不演现成剧本，我们唱老百姓听得懂的抗战小调！”他站在高台宣布。 此前，他发现传统戏文与民众距离太远，便决定搜集民间曲调改编创作。 为了一句地道的方言唱词，他冒雨走访乡野艺人，把干粮分给卖唱老人。 深夜的破庙里，油灯下他一边整理笔记，一边哼唱调试旋律。 “把抗战故事唱进小调里，才能真正唤醒人心。”他对团员们说。 那段时间，《松花江上》的旋律经他改编成民间小调，在街头巷尾传唱。 无数百姓听着歌声落泪，纷纷加入支前队伍，这便是文艺的家国力量。 这份将民间文艺与民族命运绑定的意识，早在他童年就已萌芽。 湘江边的小镇上，童年田汉总蹲在戏台旁，看民间剧团演出《精忠报国》。 戏班班主见他痴迷，常教他唱爱国唱段，还告诉他“戏文要为穷人说话”。 十三岁时，他就跟着戏班走村串户，帮着抄写戏文，顺便搜集乡土歌谣。 “戏台是接地气的阵地，民间曲调里藏着最鲜活的家国情感。”班主的话他记了一生。 成年后，军阀混战让无数民间艺人流离失所，田汉暗下决心守护这份文化根脉。 1927年，他在上海创办南国艺术学院，专门开设民间文艺研究课程。 课堂上，他把搜集的民间曲调抄在黑板上，带着学生分析其中的情感内核。 “文艺工作者的责任，就是把散落的文化火种聚成燎原之火。”他常这样教导学生。 1935年冬天，上海亭子间的油灯下，这份积累终于迸发璀璨光芒。 “起来！不愿做奴隶的人们”，田汉笔尖划过纸张，融入民间曲调的激昂韵律。 《义勇军进行曲》的歌词诞生，既有民族危亡的呐喊，也有民间文艺的底蕴。 他把对家国的忧虑、对胜利的期盼，都融进每一句铿锵有力的文字里。 这首歌后来传遍大江南北，成为凝聚民族力量的精神号角。 抗战胜利后，田汉没有停下搜集民间文艺的脚步。 他深入西南少数民族地区，把苗族飞歌、彝族跳月的元素融入戏剧创作。 在云南石林，他和彝族同胞围着篝火唱歌，笔记本上又多了几页新的曲调记录。 “各民族的文艺都是家国文化的一部分，不能让它们消失。”他在笔记中写道。 特殊年代来临，田汉被关进秦城监狱，随身携带的只有这本笔记本的草稿。 失去纸笔，他就把新想到的曲调记在脑海里，用指甲在墙上轻轻刻划节奏。 放风时，他仔细倾听狱友的乡音，悄悄记下不同地域的民间俗语。 有看守嘲讽他“都这样了还想唱戏”，他平静回应：“文艺不死，家国就有希望。” 他在狱中构思了一部融合多民族民间文艺的戏剧，可惜最终没能完成。 1968年寒冬，田汉在狱中离世，口袋里藏着一张写有民间小调歌词的纸片。 1975年，妻子安娥得知噩耗，没有痛哭，只是把家中珍藏的田汉手稿整理整齐。 众人叹他冤屈，她却说：“他有福气啊。” 安娥口中的“福气”，从不是指物质的安稳，而是田汉终其一生都践行了初心。 他把对文艺的热爱、对家国的牵挂，都融进了每一段创作、每一次坚守中。 即便身陷困境，也从未放弃守护民间文艺的使命，这份精神的圆满，便是最大的福气。 在安娥看来，能为心之所向、家国所系的事业奋斗一生，哪怕历经磨难，也无怨无悔。 此后几年，安娥拖着病体，根据田汉的笔记和记忆，整理他未完成的创作。 1979年田汉平反，这本笔记本被纳入国家文艺档案馆珍藏。 工作人员根据笔记中的素材，联合戏曲院团整理出《民间抗战小调集》。 如今，在田汉的故乡长沙，专门设立了民间文艺传承基地。 年轻的文艺工作者循着他的足迹，深入乡野搜集整理民间文艺。 天安门广场的升旗仪式上，《义勇军进行曲》的旋律依旧激昂。 很少有人知道，这旋律中藏着民间文艺的基因，藏着田汉的坚守。 田汉虽已远去，但他搜集的民间文艺火种仍在传承。 那些写满小调的笔记、融入家国情怀的创作，早已成为民族文化的一部分。 越来越多的人明白，田汉留下的不仅是经典作品，更是文艺为民、家国为魂的精神丰碑。 信源：中国政府网
