电影《狂野时》构建一个由“迷魂者”穿梭的感官迷宫，将未来感设定作为对电影造梦本质的终极隐喻：在一个拒绝幻象的时代，坚持做梦本身就是最狂野的反叛。从默片时代的视觉致敬，到黑色电影的听觉迷宫；从禅意寺庙的味觉参悟，到江湖骗术的嗅觉游戏；直至千禧年那个近40分钟的长镜头，以触觉般的细腻捕捉少年少女的末日爱恋。易烊千玺实现了表演生涯的突破。从骇人的驼背怪物到市井混混，从青涩少年到沧桑中年，每个形象都拥有截然不同的身体语言与精神内核。怪物造型下那双流泪的眼睛，在扭曲中传递出刺骨的孤独，表演已超越形象牺牲，抵达灵魂附体的境界。当怪物被推入熔炉，如同胶片在火焰中涅槃，毕赣以最诗意的姿态，完成对电影已死论调的最回击。这是纯粹的电影狂欢，它邀请我们一同潜入那个日渐稀薄的梦境，在影像的永恒轮回中重拾对银幕的热爱与敬畏。
