年度必看大展！德基百亿花卉艺术展盛大绽放

德基艺术博物馆的常设大展《动静无尽：馆藏花卉主题艺术杰作》前年开幕，作为亚洲坠🐮的私人博物馆，德基的实力可以说是非常强大的，我当时也特地打过🚄的去南京看展（笔记可去主页🔍），名家名作非常值得一看！最近获得重磅消息，今年10月下旬这个展览要升级啦，总量增至140件，近1/3是新增藏品或更新展品，均为首次亮相，超级期待了哇！ 📣全球唯一一站！国内迄今蕞大规模的中西方现当代艺术真迹展 🌹蕞系统|蕞全面|蕞大规模花卉主题艺术收藏盛宴 🖼109位世界级艺术巨匠|50大流派|140件代表真迹 💰亚洲ding级私人博物馆ding级藏品|总价超100亿 🔍一展看遍世界艺术史精华|从印象主义到观念艺术的百年流变 🌟展览亮点 🎨雷诺阿：“物画同框”打破奥赛标准 《瓶中花》创作于雷诺阿印象主义巅峰时期，此时的他已不再满足于印象主义，转而探索新的方向，标志着他从“印象派的自由”向“古典结构与工艺性”的过渡。 画中的马约里卡陶瓶是雷诺阿的心爱之物，在现藏大都会艺术博物馆的《弹钢琴的少女》等多幅名作中出现。本次原物与此作同展，令人想到雷诺阿以瓷器画工起步的艺术人生，亦与展览中的中期作品《花瓶中的玫瑰》呼应，共同构成连贯的叙事。 🎨莫奈：维特伊到吉维尼的三重突破 本次共展出莫奈3幅作品，其中《双花门》是莫奈首度为建筑空间量身定制的装饰性作品。 莫奈在1883年移居吉维尼，购置了有花园的住宅，步入以《睡莲》系列为代表的创作巅峰期。《双花门》诞生于这一转折之年！与他同期的《盆中花》《台阶》共同串联起两次人生转折之地的创作脉络。 🎨毕加索：两件珍罕巨作亚洲首展 本次展出的两件《瓶花》记载着毕加索创作生涯中一个非常重要的艺术风格/个人情感转向。前一幅“蓝色时期”的创作，毕加索正沉浸在对生命无常的思考中，使用的是忧郁、悲伤的蓝色调，后一副则在蓝色基调中逐渐“生长”出温暖、细微的玫瑰色调，象征着希望与美好情愫从忧伤中萌生，这正是他与缪斯Olivia相遇后开启的“玫瑰色时期”。其中对花朵多角度的描绘，暗示了他对空间和视角的早期探索，“立体主义”初见端倪。