有一次，主持人问李菁：“你离开德云社最直接的原因是什么？”李菁说了2点，却让郭德

有一次，主持人问李菁：“你离开德云社最直接的原因是什么？”李菁说了2点，却让郭德纲的粉丝们哑口无言。   麻烦看官老爷们右上角点击一下“关注”，既方便您进行讨论和分享，又能给您带来不一样的参与感，感谢您的支持!   有一次主持人在节目里问李菁，离开德云社最直接的原因是什么，大家都以为他会谈钱，或者说名气，结果他只说了两点。   第一是艺术理念上的分歧，第二是管理权的流失，这两句话一出来，那些一直争论他是贪钱还是贪名的声音立刻安静了下来。   李菁和郭德纲的关系起点是相当真挚的，最早在广德楼小剧场，那些冬天的夜里，台下就几个人，演员在台上说得满头大汗，李菁背着快板，一练就是几个小时，舞台后面常常冷得透骨。   他和郭德纲、张文顺三人守着这个舞台，没观众也照样演，挣到的钱连吃饭都紧张，张文顺生病住院，另外两人就分头去茶馆演出补医药费，那时候的坚持完全靠着热爱和情分。   2005年北京相声大赛给了他们一次转折，李菁和何云伟的表演让业内开始注意到德云社。   随后，观众排队买票，黄牛把票价炒高，德云社第一次尝到了走红的滋味，李菁的母亲去后台，看到堆满的粉丝礼物都不敢认儿子，可是热闹带来的也是矛盾。   随着观众越来越多，德云社开始扩张，演出场次从每年一百多场飙升到三百多场，演员分成比例却下降。   海外商演收益巨大，分到手里的数目却很有限，郭德纲忙于和商人、赞助方打交道，计划开分社，推新演员，而李菁更希望小剧场能保持原本的精细，矛盾在一次次排演和分工里越来越明显。   李菁最在意的就是相声的本质，他坚持传统段子的打磨，认为台词要稳，包袱要经得起时间的考验，郭德纲更注重观众的笑声，愿意加网络段子，甚至把娱乐节目里的元素搬到相声舞台。   一次演出，台上安排了几个刚入门不到一年的徒弟，基本功不扎实，李菁觉得这是在冒风险，他提醒过，但没有被采纳。   后来拍电影时，大量徒弟被塞进剧本，连资深演员都被边缘化，他很清楚，观众不会买账，事实也确实如此，影片口碑极差。   比艺术分歧更让他失望的是管理权的丧失，早期他负责教新人，也在鼓曲教学里有一席之地，随着规模扩大，这些权力被逐渐剥离，财务交到郭德纲妻子手里，演出安排和外联都越来越集中在少数人手中。   他发现自己提出的意见没人理会，甚至在一些重要场合被排挤到边缘，八个月只有两次演出的机会，这对一个靠舞台吃饭的人来说是致命打击。   2010年，德云社经历停演风波，外界批评接踵而来，李菁建议先停下商业演出，稳一稳再恢复，郭德纲坚持迎头硬抗，继续接商演，这时矛盾彻底爆发。   甚至在电视节目录制和商演安排冲突的时候，李菁不得不面对二选一的局面，他开始意识到自己在德云社已经没有实际话语权，那年八月，他把大褂整齐叠好，放进更衣箱，把钥匙交给传达室，从此离开。   很多人把他的离开和钱挂钩，其实在他看来，钱并不是问题，他真正看重的是能否有舞台，能否在一个适合的环境里继续创作。   离开后他也公开表示过，自己没有对不起郭德纲，只是对不起一些帮过自己却因为他的缺席而受责的人，他提到栾云平曾因帮他排演出被郭德纲训斥，这一直是他心里的遗憾。   离开后他没有刻意炒作德云社的话题，也不愿意拿过去的恩怨换取曝光，他保持低调，更多时间花在传统作品的打磨上，还常常和天津派的同行往来。   他对德云社的管理模式也有过评价，认为那更像是传统的师徒制，不太符合现代化的团队管理，他强调，一个公司想要走得长远，靠个人威望不够，需要制度去维持。   同样在2010年，何云伟也选择了离开，转投主流相声圈，得到更多电视平台的机会。   相比之下，李菁选择的路更安静，他坚持传统艺术的纯粹性，这两种选择都没有绝对的对错，岳云鹏后来靠新式包袱红遍全国，也说明郭德纲那套策略有市场。   事实是，李菁的那两点回答把一切简化了，他不是因为钱，也不是因为名，而是理念不同，管理权消失。   他不想在一个不再适合自己的环境里被动消耗才华，德云社在他的离开后继续壮大，估值翻了几倍，但那已不是他追求的方向。   他自己依然保留着对传统的热爱，把师父教的老快板用新的方式表演，让年轻观众听起来有新鲜感。   这件事告诉人们，不同的选择不必硬分对错，艺术像做菜，有人爱精致的餐厅，有人爱街边的热炒。   重要的是能让观众吃上那口热乎饭，李菁的两点理由，看似简单，却揭开了最本质的问题，这也是为什么，当他说出口时，很多争论突然失去了声音。   信源：中国新闻网——李菁谈离开德云社：艺术理念存在分歧 《非常静距离》李菁 何云伟